亚当斯在之前的专辑[行星三]中,也曾与他们有过一些相对愉快的合作。
但他和当初的埃布尔是一个毛病,多数时间的思考方向都更侧重于商业层面,对音乐本身的艺术价值并不太看重。
所以,当他听完[Starshine]的母带后,给出的评价是:“音乐很不错,可听起来……似乎不太符合当前的流行趋势。”
詹姆斯立刻知道他所谓的‘流行趋势’就是指垃圾摇滚的风格。
于是,兰斯解释了一句:“这专辑不是垃圾摇滚,是以英伦为主题的新音乐,整张专辑都在讲述我们国家的生活。”
“英伦主题?新音乐?”
亚当斯立刻犹豫起来,不太确定这样逆潮流而行的唱片是否能够在销量上站住脚。
一时间,他陷入了左右摇摆的矛盾中。
其实,像他们这样的A&R制作人最恨新型、实验类、无法判断未来发展的唱片了。
因为这些唱片时常会令他们面临一种压力巨大、令人愁到秃头的选择。
在面临这些选择时,他们往往必须代表身后的唱片公司做出一个关键性质的决定——签,还是不签。
一旦选择签下唱片,赚了还好说,假如赔了,那就是他决策失误,被开除;
但如果选择不签,不签也不是没风险。
因为这张被漏掉的唱片假如被别家公司推红后,也属于他决策失误,被开除。
所以,不管是选择签,还是选择不签,他都要独自承担‘被开除’的风险。
于是,这位Mixer唱片公司的代表一时间难以决断。
詹姆斯不由得望了一眼转行为自家经纪人的埃布尔。
他第一次觉得,这家伙以前还挺有魄力的,起码在他负责行星乐队的时候,可没像这位一样磨磨唧唧、犹豫不决。
最终,亚当斯的胆子还是不够大。
他向行星乐队提出了一个请求:“你们能不能先举办一场小型的演出,我想看看音乐的现场表现效果。
所谓的现场表现效果,其实只是一种委婉说法。
真正的相反应该是想看看现场观众们的反应,再看看这些与潮流不同的新音乐能不能被观众们接受,同时,也是根据观众们的反应来看看唱片未来的销售潜力能有多少。
詹姆斯和兰斯互相对视一眼后,都没立刻回答。
埃布尔适时地站出来:“抱歉,演出的话,可能要推后一段时间了,最近乐队还有一些商业活动……”
亚当斯不知道这是推托之辞,没想太多地同意了。
等他离开后,埃布尔立刻提醒说:“我们不着急签合同,按照原计划,等过一阵子,看看哪家出价更高。”
詹姆斯他们纷纷点头。
然后,埃布尔又补充了一句:“当然,如果Mixer出价相对较高的话,我仍然建议还是尽量选择Mixer唱片公司。毕竟大家合作多年,我也更熟悉他们的运作模式。”
詹姆斯和兰斯对此没什么意见。
这几年,他们银行账户上源源不断的进账和日渐增长的数值,早就充分证明了埃布尔在商业运作方面的可信赖性和能力。
至于埃布尔为什么说‘过一阵子,看看哪家出价更高’,詹姆斯和兰斯也心知肚明。
这当然是因为……
他们筹谋了很久的一场[聚焦英伦]大型活动,即将正式拉开序幕了。
如之前商量好的那样,[十字路口]杂志率先做出一期标题名为的专题。
在这一期的杂志中,行星乐队再次登上了杂志封面,四名成员这次的着装都与以往有着很大不同。
詹姆斯不再穿女装;鲍德温也不穿那些过于宽松的衣服了;兰斯变化不大;贝斯手桑德森为配合自己的新乐队,也没再穿什么Cosplay风格的神秘黑斗篷。
他们换上了属于英伦风格的服饰,内敛的线条,看似沉稳的中简约款式,简约到酷,仅仅通过细节和别致的搭配来微妙地彰显英国人闷骚的个性,再通过少许的鲜艳色彩点缀,如站在最前方詹姆斯手中拿着的一束鲜红玫瑰,这样恰到好处地去暗示出摇滚乐队隐藏的叛逆本性。
普通读者们可能只会注意到封面行星乐队成员们的英俊和帅气。
但无数音乐人却从这个封面就隐隐猜到了本期杂志的主要内容。
果然,杂志挨个儿地介绍了一番属于英国乐坛的‘英伦乐队’,其中,多处用词都很微妙地写着这是‘我们的乐队’。
没错,这就是詹姆斯他们联合埃布尔一起搞出来的‘公开点名’。
在这场公开点名中,除了行星乐队这个始作俑者外,跳舞雕塑乐队自然也必不可少,之后,还有小丑乐队、顽童乐队、海边男孩等大大小小,差不多足足凑齐了十个乐队。
虽然从名气上来讲,这些乐队之间有着很大的差距。
可在杂志极具煽动力的介绍中,显然将他们一视同仁地视为了英伦乐坛的标志性乐队,并对他们寄予厚望,希望他们能在接下来的音乐创作中彰显属于英伦的魅力。
除了斯图尔特十分惊喜外,激动地和队友们不停地说:“你们看啊,我们的努力没白费,我们不是孤单的,还有人也注意到了英伦音乐没落的问题,我们有志同道合的人了。”
但其他被‘点名’的乐队全都集体懵逼。
他们完全是一头雾水:“怎么回事啊?怎么回事啊?[十字路口]这是发什么疯?硬赶鸭子上架吗?我们什么时候说要创作什么英伦音乐了?怎么就变成英伦乐坛代表了?而且,你们这话说的……我们不彰显英伦的魅力就不配做英伦乐队了吗?”
这个时期,讯息传递的速度还没那么快,人们获取信息的渠道又单一。
绝大多数乐队的自带歌迷群发现这些乐队出现在杂志上,还集体表现出要‘复兴英伦’(其他乐队:我不是我没有别胡说)的态度后,完全没怀疑,立刻傻白甜地相信了,还为了帮助喜爱的乐队,在有意和无意间,也开始传播起了英伦音乐这一种类型音乐。
埃布尔抓准时机,将人脉关系全动用起来。
很快借着这个势头,又联系了好几家报刊杂志,开始围绕英伦音乐的理念进行反复的宣传。
一波接着一波,在大媒体报道完后……
还有一些八卦小报也被其误导,以为是什么火热的新闻,同样跟风报道了一阵子。
除此以外,各家乐队的大部分歌迷们也在争相讨论。
在网络还不算特别发达的年代里,成功坑蒙拐骗地营造出了一种虚假的繁荣景象。
哪怕当时绝大多数人并没有对英伦理念有多认可,也没有多少人像斯图尔特一样忧国忧民地意识到英伦音乐的重要……
但更多的人却在这种虚假繁荣的不断宣传下,也开始随大流地认为:咦,英伦理念的音乐这是要崛起了?
斯图尔特开心极了。
他还以为接下来就是英伦乐坛百花齐放的美好景象了。
但实际上,除了跳舞雕塑已扑街的,和早有预谋的行星乐队外,还没乐队认真搞出什么英伦创作。
并且,如果没有质量过硬的音乐代表作出现的话,虚假的繁荣终归会变成虚假的。
外部手段是很重要。
可一切的外部手段进展到了后期,却还是要靠真正的实力来支撑。
行星乐队的新专辑正是为此准备。
经过将近三四个月的猛烈造势和宣传后,将大部分英国人民的视线吸引到英伦音乐上后,终于等到了他们最合适的出场时机!
兰斯这几天克制不住紧张地都有点儿手抖:“吉米,你准备好了吗?”
詹姆斯每次都没办法抵抗他这种强势下却偶尔又流露出的脆弱,立刻握住他的手后,才肯定地回答:“准备好了。
——你怎么不紧张?搞这么大摊子,万一失败怎么办?
——失败啊,没事。那就回家排队领失业救济金呗,怕个鸟!
第146章 一场演出
在举办第一场正式演出前……
埃布尔还和詹姆斯他们重点商讨过一件事,关于演出场地规模的大小和票价的问题。
当时埃布尔给了他们两个选择:一个是模仿跳舞雕塑乐队,租一个大场馆,把票价调低,或者干脆免费。
这样做的好处十分明显,毕竟,人们对于免费的东西,哪怕不喜欢也不介意去看上一眼的。所以,根本不用担心没观众,缺点在于一旦演出不够精彩,根本留不住观众;
另一个选择就是选择小场馆,票价稍微贵一点儿。
这样一来,愿意买票入场的观众绝大多数都应该是乐队的死忠歌迷。等于是无形中可以将一些对摇滚不感兴趣、对行星乐队曲风也不接受的观众筛除出去。
同时,因为场馆的规模小,哪怕票价昂贵,按照行星乐队一向的号召力,也应该还是能卖光门票的。
所以,当再有人想买票入场,会惊讶地发现门票早早卖光了,反而油然而生一种‘这演出很火爆’的想法。于是,出于得不到反而是最好的心理,更想看了。
“当然要选第二种!”詹姆斯非常实际地说:“万一他妈的砸锅了,好歹我还赚了最后一波。”
他顺便吐槽了一下自家好友:“斯图尔特是个有钱不要的小傻瓜,我可不是。”
“人们总是更珍惜付过钱的东西。”兰斯也感叹了一句。
然后,他冠冕堂皇地说:“我不在乎钱,但比起大场面,我还是更喜欢小场馆爆满的感觉。”
于是,埃布尔就为乐队租用了一个能容纳三四百人的小场馆,并订下了第一场演出的时间。
虽然碍于场馆面积和票价的缘故,有些遗憾不能让更多的歌迷进入,但这场演出全程都会被高清录像,用于后期的宣传和推广。
事实果然如所料的那样。
?2" [美娱]与吉米同行0 ">首页54 页, ∩俚钠绷浚由闲行抢侄映鲂伦暮耪伲诤芏嗬置曰姑环从词保本捅灰恍┦笨坦刈⒗侄拥乃乐腋杳愿蚬饬恕?br /> 但行星乐队出道至今,全国的歌迷可不仅仅只有三四百人了。
所以,由于不知道乐队晚上只是出于实验性质地演一场,很多消息不灵通、错过时间没买到票的歌迷们,直到演出前才发现买不到票了。
于是,他们焦急地跑到演出场馆外的专属售票亭去排队,试图去购买第二场演出、或者第三场演出的演出票。等得知没有第二场、第三场的演出后,也不甘心离开,全都失落地站在场外来回徘徊,想看看有没有人出票。
当载着乐队成员们的车从街上经过,提前去会所排练时,詹姆斯透过车窗恰好看到了这一幕。
不得不说,知道有这么多人支持和喜欢自己,那感觉太美妙了,立刻就像是一针兴奋剂一样猛地注入到了血管里,还没上舞台,已经让人精神一振。
然而,每次上舞台前,状态都不怎么样的兰斯却在旁边低着头。
继前些天紧张到发抖后,他又有了新的解压法子,充满了神经质地一直在撕一个超市的塑料包装袋,还把塑料袋撕成一条一条的。
对自家吉他手时不时的情绪低落渐渐习以为常的詹姆斯无语地看过去一眼,不禁在心中叹着气地思索:“哎,怎么有人能把强势和脆弱结合得这么恰到好处呢?平时那么可恨,这会儿又那么可怜。他现在肯定紧张坏了,但我能怎么帮他?”
后来,当兰斯终于把那个塑料袋成功撕得支离破碎,仿佛完成一项事业一样松了一口气时……
他的制杖恋人从旁边变戏法儿一样地掏出最少十个塑料袋递过去,体贴大方地说:“撕吧,撕完还有,管够!”
必须得说,詹姆斯自己也不像是外在表现得那么镇定自若。
但他一向对未知的挑战都跃跃欲试,反而是一些常规的演出经常让他提不起兴致来,这使得他越是在大场面和关键场合越能稳得住。
而另一方面,兰斯也不是真如外在表现得那么脆弱。
他只是得失心太重,太想得到成功反而患得患失。可这种情绪通常只维持在舞台下,一旦上了舞台,出于对音乐的热爱,他会自动遗忘这些多余的想法,成为永远稳定可靠的厉害吉他手。
在到达会所后,四个人排练了几遍,主要是为了熟悉场地。
在最后一次排练结束后,贝斯手桑德森开始反常地唠叨起来,给大家讲了一个巨龙故事,什么宝物的看守者,古蛇传说一类的玩意儿。
虽然话题有趣,可和目前的状况有点儿不太搭。
大家都意识到,他这应该是为了掩饰紧张。不过,冒险团乐队出来的都喜欢讲故事缓解情绪吗?
所有人还是体贴地配合着他扯起了别的话题,没有刻意去提今晚的演出。
詹姆斯随口提了一些修车小技巧,兰斯娴熟又长篇大论地讲起了吉他技法,鲍德温非常有自娱精神地讲了几个鼓手的冷笑话:“我小时候告诉我妈说想当个鼓手,她告诉我,没问题,你长大了就能当。”
说实话,在演出开始前,没人能提前预料演出的结果。
哪怕行星乐队的四名成员全都不是新人了,一种新音乐的第一次演出,对他们来说仍然是一场严峻的考验。
提出与潮流相悖的理念,这绝不是可以让人随便就处之泰然的东西,而大家所能做的也只有竭尽全力。
当然,相对而言鲍德温和桑德森身上的压力可能还要轻一些。
因为詹姆斯和兰斯后来并没有将‘试图成为英伦音乐领军人物’的野望,告知两个人,并非是信不过,而是这种发言,很多时候也只能他们两人自己分享,说出去总给人一种过于狂傲之感。
所以,可能在鲍德温和桑德森看来,即使演出失败,也只是失败了一张专辑,大不了从头再来。